Имя Коко Шанель уже больше века ассоциируется с элегантностью, роскошью и шиком. Она произвела настоящую революцию в модной индустрии. Шанель в буквальном смысле освободила женщин из тесных корсетов и научила одеваться со вкусом и изящностью. Ниже приведены 10 основных правил стиля от неподражаемой Коко Шанель.

Штаны помогут быть более независимой. Шанель была первой, кто придумал и воссоздал брюки для женщин, когда остальные одновременно возились с неудобными платьями и удушающими корсетами. Шанель говорила, что в одежде должно быть комфортно передвигаться и сидеть. Она же предпочитала надевать укороченные светлые брюки в дневное время суток, а вечером выбирала просторные штаны, которые затем прославила на весь мир Марлен Дитрих.
Эталонная юбка должна быть длиннее колен. Шанель искренне думала, что коленки у женщин являются самыми некрасивыми частями тела. Чтобы скрыть этот дефект Мадемуазель придумала прямые с простым покроем юбки ниже колен. Они идеально подчёркивали изящество и в них было удобно передвигаться. Короткие юбки, по мнению Шанель, могут носить только очень небольшое количество женщин.
Аромат – важный элемент стиля. Духи могут сказать о женщине очень многое. Они выгодно дополняют образ и ощущаются даже тогда, когда женщина вышла из комнаты.
В превосходном образе должны сочетаться мужские и женские черты. С приходом XX века благодаря Шанель стало модно носить короткие стрижки, мужские костюмы и широкие рубашки. Мадемуазель Шанель любила брать некоторые вещи из гардероба её поклонников и изменять или дополнять их женскими чертами. Она обожала свою тельняшку, которую дополняла большими бусами или красивой брошкой.
Обувь должна сочетать в себе несколько цветов. Излюбленными цветами Шанель считались чёрный и белый и именно она решилась первой смешать два этих цвета в обуви. Знаменитые белые лакированные туфли с тёмным носком были придуманы неподражаемой Шанель. Она полагала, что такая пара обуви подойдёт под любую одежду, придаст сексуальности в образе и зрительно уменьшит длину ноги.
Сумка должна быть на ремешке, чтобы обеспечить свободу рукам. Шанель верила, что одежда и атрибуты к ней должны быть максимально простыми и удобными. Так, она придумала маленькую сумочку, которую удобно носить на плече. Задумка быстро вышла из моды, но при помощи Карла Лагерфельда обрела вторую известность в 2005 году. Сейчас такие сумки эксклюзивны и имеют высокую цену, но именно они будут служить всю жизнь.
У каждой модницы должно быть по меньшей мере одно маленькое чёрное платье. Неотъемлемой особенностью стиля Коко является миниатюрное чёрное платье, которое обязана иметь у себя каждая женщина. Такое платье идеально подходит для вечернего события и для других дневных мероприятий. До эпохи Шанель чёрный оттенок в одежде означал траур, но она сумела убедить всех, что чёрный – это модно и стильно.
Пиджаки должны быть мягкими и удобными. До Шанель женщины практически не могли поднять рук и естественно передвигаться в тесных и сделанных из твёрдых тканей пиджаках. Шанель придумала мягчайшие шёлковые пиджаки, которые выгодно подчёркивали силуэт и не мешали при передвижении.
Роскошь должна быть максимально комфортной. Шанель никогда не придумывала одежду только ради модных тенденций. Она заботилась, чтобы её клиентки чувствовали себя максимально комфортно и естественно в одежде. И вечерние и дневные линии одежды были разработаны с учётом того, чтобы женщина чувствовала себя удобно в одежде.
Ювелирные украшения могут заменить аксессуары. Оживить и дополнить образ, по мнению Шанель, помогут хорошо подобранные украшения. Даже простую одноцветную рубашку выгодно дополнит жемчужное колье, необычный браслет или элегантный кулон. Шанель нередко позволяла себе комбинировать разные украшения и при этом могла выглядеть, как образец утончённого вкуса.

Габриэль Шанель – одна из самых знаковых личностей XX века. Ее творчество легло в основу ключевых направлений моды столетия, а ее имя стало синонимом элегантности, совершенства и свободы творческого гения.

Влияние Мадемуазель выходило далеко за пределы мира моды. Годы ее творчества совпали со временем, когда на авансцену вышли представители авангардного течения мирового искусства: Пабло Пикассо, Поль Моран, Игорь Стравинский, Сергей Дягилев — все они были ее друзьями, и повлияли на ее творческий путь, так же как и она на их произведения.

Моду Шанель называла не искусством, а ремеслом, и с уверенностью можно сказать, что главным ее достижением была сама ее жизнь, которая продолжает служить вдохновением для целого поколения дизайнеров и художников. Мы, в свою очередь, решили вспомнить культовые творения Коко Шанель.

Маленькое черное платье
Маленькое черное платье было создано Коко Шанель в 1926 году в память о погибшем возлюбленном. Модель прикрывала колени, так как Мадемуазель считала эту часть женского тела самой некрасивой. Простой полукруглый вырез, длинные узкие рукава и отсутствие лишнего декора — отличительные черты легендарного платья, которое называлось #817.

Костюмы из твида
Великая Шанель отличалась хитростью и дальновидностью: она первая задумалась о том, чтобы применять относительно недорогие ткани для создания одежды, так как во времена Первой мировой войны качественный шелк или роскошная парча были в большом дефиците. Поэтому Коко начала использовать менее дорогие материалы: твид, букле, джерси, трикотаж. Вещи от Chanel стоили намного дешевле, чем у других Домов моды, но при этом выглядели куда более элегантно. Сегодня жакеты из твида — визитная карточка Chanel. Их носят представительницы королевских семей, актрисы, женщины-политики, it-girls, стилисты и редакторы модных журналов. Из сезона в сезон Карл Лагерфельд не оставляет без внимания легендарный жакет, стараясь интегрировать его в современные тенденции. Технология создания вещи остается неизменной вот уже 50 лет. Жакет из твида можно встретить и у современных модных брендов, с более смелым дизайном и демократичными ценами.

Сумка Chanel 2.55
«Наносите аромат туда, где вы хотите, чтобы вас поцеловали».
Chanel 2.55 — легендарная сумка, производимая Домом моды Chanel. В феврале 1955 года Шанель представила небольшую прямоугольную сумку на длинной цепочке, которая должна была заменить непрактичные ридикюли. Модель назвали 2.55 — согласно дате создания модели (февраль, 1955). Изначально сумка была представлена только в черном цвете, но не прошло и года, как появились разноцветные версии 2.55 из джерси, шелка и крокодиловой кожи.

Духи Chanel №5
Легенда Chanel №5 родилась в 1921 году, когда по просьбе Мадемуазель Шанель парфюмер Эрнест Бо создает аромат, ускользающий от привычных определений, идущий вразрез с традиционными кодами. Сдержанность, геометричные формы, чистота линий флакона и упаковки – для того времени желания Коко Шанель были довольно авангардными. Легенда этого уникального аромата окончательно закрепилась в 1952 году, когда Мэрилин Монро, на вопрос одного из журналистов ответила, что на ночь она надевает лишь несколько капель Chanel N°5 и ничего больше.

Красная помада
В 1924 году Габриэль Шанель выпускает свою первую губную помаду. Она задает тон всему тому, что будет и впредь отличать помаду от Chanel: насыщенность цвета, чувственность движений руки, функциональность упаковки. Создавая сумочку 2.55, Мадемуазель предусмотрительно позаботилась о специальном кармане для помады, чтобы всегда иметь ее под рукой. «Принято считать, что глаза – это зеркало души, почему же не признать, что губы – это проводник сердца?», – говорила она, чтобы подчеркнуть важность губ в выражении эмоций.